Мы поговорили с по-настоящему уникальной личностью Рязани - дизайнером Софией, которая уже много лет занимается возрождением традиционной культуры и архитектурного облика города. В нашем эксклюзивном интервью вы узнаете, что такое собник, почему в моду пора вернуть кокошники и как создавать продукты «с душой»:
- Расскажите о начале вашего пути как дизайнера
Мне 31 год, родилась и выросла в Рязани, а проектами, касаемыми дизайна, начала заниматься еще в институте. Училась на профильного графического дизайнера в Москве, но поняла, что мне уже хочется работать, руки чесались начать что-то делать. И первые проекты это были небольшие логотипы. Меня в дизайне зацепило то, что я могу создавать что-то именно старинное. Это может быть не просто красивая картинка, но также какой-то смысл. Общий облик по цветовой гамме, общее восприятие, какие-то детали — это самое первое впечатление, которое люди получают, сталкиваясь с брендом или с организацией.
Когда у меня начало получаться, я еще, наверное, лет пять была очень критична к себе. Из-за этого я долго откладывала обучение на общий дизайн — это сайты, вся полиграфия, то есть полная упаковка. Так как у меня папа архитектор в Рязани, а мама дизайнер интерьеров, то была мысль, что мне одного графического дизайна мало, и хочется выходить за рамки, охватывать всё. И когда я девять лет назад родила ребёнка, так сложилось, что мне пришлось очень много работать. И благодаря ребёнку появился стимул, я сидела ночами и изучала. Было очень сложно, порой хотелось всё бросить, но именно потому, что я изучала тогда, у меня получилось то, что есть сейчас. Начали вырабатываться какие-то собственные линии, собственная графика.
- Вы сразу начали сотрудничать с рязанскими брендами?
Сначала начала выкладывать свои работы без особой надежды, что это выстрелит, просто как портфолио набивала. И меня увидели в Европе, потому что я метки подписывала на английском языке. И начали поступать заказы, общались через переводчик. После этого наконец пришло понимание, что я иду правильным путём и что пора это выдавать в Рязани на более широкое одобрение. На тот момент моя знакомая открывала Музей истории пряников и попросила сделать логотип, чтобы было вкусно: про пряники и про Рязань. Мы изобразили пряничный вензель, потому что первый пряник в Рязани был не таким, как мы привыкли видеть - печатный с рисунком. Он был именно вензельком. Даже мелкие детали должны быть выполнены грамотно и отсылать к тому, где мы находимся. Дальше пошло открытие музея “Пахнет хлебом” на Почтовой - мы также занимались дизайном и продвижением. Это, наверное, был уже совсем хороший успех, когда понимаешь, что хочешь этим заниматься именно в своём родном городе, чтобы люди понимали, где они живут. У них есть история, есть корни, которые нужно не просто знать как историческую шпаргалку, а нужно в этом участвовать.
- Расскажите, что такое собник?
Шеф-повар Алёна Нефёдова разработала рецепт на основе старинного Рязанского блюда. Это так называемый собник, традиционная корзиночка из ржаной муки с разными начинками: творог с яблоком, утка, много всего ещё. Мы их начинаем продвигать, выкладывать на сайт, в соцсети, тоже случается некий вау-эффект и мы понимаем, что надо расти дальше. И я перешла на изготовление сайтов. Мы начали с лендингов, а потом сделали уже полноценную отрисовку как раз-таки для музея “Пахнет хлебом”, всё в такой стилистике, традиционно русской.
- В работе над какими Рязанскими заведениями вы участвовали?
Была идея создать заведение, которое бы показывало не просто общую русскую кухню, а именно Рязанскую. Полтора года назад, также совместно с Аленой Нефёдовой, мы начинаем разработку дизайн-проекта «Кружева», который сейчас находится на площади Ленина. Была задумка, чтобы это была именно Рязанская подача. То есть сделано не в формате ресторана, а в формате кафе для приезжих, где можно взять себе определённую порцию, на месте оплатить и забрать с собой. Такой более упрощённый формат. Но при этом есть отдельный прилавок, где есть полностью рязанская выпечка. Это именно ржаной хлеб по специальным технологиям на закваске, который очень долго остается мягким, и на одном только хлебе начали приходить люди. То есть кроме того, что это действительно вкусно, еще подчеркивает, что это из Рязани.
Параллельно работала с рестораном «Буфет», но он, к сожалению, уже закрылся. А так это тоже была точка, которую активно развивали, там мы начали проводить гастро-ужины в стиле дворянства XIX века. Теперь мы просто перенесли эти гастро-ужины в ресторане «Небо», мы их проводим с разными партнёрами, чтобы, опять же, не просто вкусно покушать, но и немножко узнать Рязань получше.
- Как появился проект про улицы Рязани?
Многие говорят, что, мол, и так про Рязань всё понятно. Есть Кремль, улица Почтовая, ВДНХ теперь снова появилось, а больше никто ничего не знает. И летом того года вместе с дизайнером интерьеров Ольгой Чичикиной мы решили создать проект «Арт-улица», который посвящён сохранению деревянной Рязани. Это громко звучит в плане сохранения всей Рязани, учитывая, мы не можем спасти какой-то конкретный дом от разрушения. И мы начали работу по поиску людей, которым это может быть интересно. На самом деле, не ожидали что такое количество человек откликнется: учителя из школ, повара из ресторанов, просто обычные люди - заинтересованных оказалось больше двух тысяч просто на момент старта. Это здорово, потому что было ощущение, что здесь никому ничего не нужно. Мы связались с музеями, в том числе, с РИАМЗом, с известными заведениями типа “Цветновой” - кто тоже про нашу тему старинную. И развили своё сообщество, начали проводить мероприятия, нам задали вопрос: «А какая итоговая цель?» и как цель мы обозначили, чтобы в Рязани появилось пространство, которое будет построено, возможно, заново, нопри этом выполнено в старинном Рязанском стиле. То есть это будет, допустим, Рязанский дом с Рязанскими наличниками, с Рязанской экспозицией, возможно, частично будет музей, тоже посвящённый Рязани, где люди не просто будут ходить и читать скучные таблички. Вот это для меня, наверное, самое важное: чтобы каждому, от маленького ребёнка до взрослого человека, было интересно. Это пространство может использоваться и для мастер-классов, и для мероприятий. То есть полноценная точка, где люди приезжие и наши люди понимают, что здесь про Рязань, и мы можем окунуться в неё целиком и полностью. А хочется, чтобы люди еще пробовали, допустим, делать что-то своими руками: есть Рязанское кружево, керамика. Мы можем жить не только такой вот современной жизнью, где нам просто учебники показывают с картинками, а где мы можем участвовать, и, возможно, тоже что-то привносить. Вот такая наша общая мысль и идея.
- Чем занимается ваше агентство?
Что касается конкретно моей работы, мы занимаемся полной упаковкой бизнеса: от логотипа до всех соцсетей, которые визуально оформлены. И продвижение в плане рекламы. У меня команда работает – разные специалисты, таргетологи, тренеры. И мы достаточно неплохо идём в работу с постоянными клиентами, я ценю, что девочки помимо меня самой могут не просто удержать, но и как-то поучаствовать в проекте клиента. То есть работать так, что мы уже потом даже не воспринимаем клиента как начальника. То есть мы генерируем столько всего, что благодаря этому появляются новые связи, новые знакомства, и мы их вместе соединяем в новые проекты.
- Расскажите про другие ваши проекты
Ну, опять же, опыт именно начала работы — это ресторан “Буфет”. Мы постоянно обсуждали разные идеи, постоянно вносили что-то новое, участвовали в фестивале «Кухня Рязанского края» три раза. И очень здорово получилось поучаствовать, вызвала бурный эффект наша каша полбяная с дымком. Также шефы сделали очень красивый брусничный десерт в виде стеклянного шарика, под которым эта брусника лежала, как будто подо льдом.
Наверное, главное в работе с ресторанами исторического характера, чтобы гостям не просто было вкусно, а чтобы после посещения было чувство, как будто они где-то побывали. В любом случае — это креатив, который не должен заканчиваться. Такой процесс бесконечной генерации идей. Чтобы эта общая картинка получилась, работает вся команда. И когда мы начинаем только общение с клиентом, я всегда говорю, что мы должны работать вместе. Это должна быть идея, которая нужна вам.
Также мы, можно сказать, уже выпустили идею рязанских продуктов, которая будет продаваться повсеместно. Хочется добавить Рязанские продукты, такие как варенье, маленькие баночки с настойками – чтобы это был вкус Рязани. И мы его так и назвали «Вкус Рязани». Например вы хотите попробовать именно из Скопина что-то, и вот реальная Скопинская клубника, или вот реально Клепиковская настойка. То есть, во всех смыслах двигать вот этот вкус Рязани, чтобы он оставался в памяти, а может, и на столах появлялся.
- Звучит так, как будто у вас не бывает проблем с вдохновением?
Огромное спасибо родителям, которые очень образованные люди. Так как папа архитектор, он с детства мне подкидывал книжки исторические. Телефонов не было, слава Богу. И получилось, что я в 14 села и поняла, что настолько этим увлечена, что начала проситься с ним в археологические экспедиции от музея. Наверное, за счёт того, что папа везде меня старался притянуть к истории именно Рязани, такой и появился интерес, который перерос в идею.
То есть, если придет клиент, которому нужно что-то историческое, то я, наверное, накидаю сразу десяток вариантов. Говорят, что у нас провинция, смотреть тут нечего, и хочется, чтобы это мнение ушло окончательно. И в том числе мы начали проводить экскурсии по старинным домикам на Щедрина, на Садовой. Они остались в таком состоянии, которое не восстановить. Многие дома вообще уже, к сожалению, наверное, под снос пойдут. Но мы начали делать отдельную ветку именно по этим домикам: сначала экскурсия, потом ужин или ланч в каком-то заведении исторического плана. И люди прониклись, так что мы думаем, что всё делаем правильно. А в плане вдохновения, наверное, основное если ты видишь смысл, для чего ты это делаешь. То есть не просто для галочки, денег получить, а если ты видишь, что можешь изменить что-то в своём городе. Когда ты начинаешь видеть вывески свои, хорошие, качественные. Когда видишь, что люди идут на твои проекты, то мотивация и вдохновение остаются надолго, я думаю.
- Также у вас есть бренд кокошников, с чего все началось?
А про кокошники пришла идея тоже тем летом, получилось такое великое озарение. Я забеременела вторым ребёнком, и было больше времени посидеть, подумать. И вот я сидя в деревне думаю, почему бы не делать именно что-то из вещей ещё Рязанское. И так как мама у меня по образованию художник - окончила наше художественное рязанское училище на факультете костюмов. И курсовые они делали по дизайну традиционных костюмов, в том числе рязанских: кокошники, одежда, пояса. И я маме сказала, а почему бы нам не делать реквизит для съёмок, для каких-то тематических вечеров? Она ответила: «Такое покупать не будут, это дорого». Мы залезли на разные сайты, которые в Москве, в Питере, и увидели, что покупают! Причем за очень большие деньги, с удовольствием. И на волне русификации, в хорошем смысле, не моды, а именно такой пропитки своим таким русским, люди начали больше делать фотосессий, появились в городах всякие тематические мероприятия. Замечали, что когда девушка надевает кокошник, даже если она при этом в какой-то футболке, может быть, толком не причесана, но как только подходит к зеркалу, у неё просто там ах такой эффект. То есть это ощущается как корона, хотя если задуматься, то такие кокошники носили и обычные крестьяне. Это модель, которая позволяет поучаствовать в чём-то таком сказочном, что можно носить в повседневной жизни.
- Расскажите про свои самые любимые места в Рязани.
- ЦПКиО я люблю искренне и надеюсь, что его модернизация пройдёт гладко и там останется так же тихо, спокойно и прекрасно. Пока только край реставрируют, который ближе к Братиславской, вроде за основной парк не будут браться. Но мне очень импонирует это место. Наверное ВДНХ я тоже могу сейчас уже отнести к любимому месту, потому что что сначала у меня было какое-то неприятие. Ну, как всегда, наверное, когда что-то старое переделывается на новое, ты думаешь: «Ой, сейчас там наваяют», но «наваяли» на самом деле классно и чётко по проекту, который был с момента СССР. Очень хорошо сделана архитектура, реконструирована, я бы сказала. То есть автовокзал, который рядом стоит, есть в этом проекте в том числе. Тоже он грамотно вписался, чувствуешь какое-то такое маленькое пространство, как будто небольшой городок того времени. Очень нравится, как работают дизайнеры по оформлению сезонных выставок: то у них машина с яблоками, то ёлка с советскими огромными конфетами, я искренне восхищаюсь этой работой. Надеюсь, что они в этом духе будут продолжать.
